Eyehategod - Take As Needed For Pain (1993)

Eyehategod, un juego de significado, pálabra compuesta homófona a "Yo odio a dios" en gringo. Más allá de la oscuridad que pueda rodear este eufemismo (o sutileza), hablamos de una de las bandas cabecillas del movimiento que consolido el género del Sludge Metal, por los años 90 y que tiene como principal afluente los primeros trabajos de Black Sabbath y la etapa tardía de Black Flag, así como se señala a The Melvins y su Six Songs (1986) como el 1er disco del género.

La cruza maldita entre Doom y Hardcore se personifica comúnmente en voces desgarradoras, distorsiones abrasivas en un ritmo lento repleto de contratiempos furibundos. Crudeza, potencia y densidad que escupe odio a diestra y siniestra.

Take As Need For Pain es su segundo trabajo, sindicado como el favorito de la mayoría de los miembros de la banda y en verdad que es una patada en el culo. Con estas referencias solo basta que se atengan a la brutalidad de la descarga.

Napalm Death - Leaders Not Followers (I & II)

Recién conocí a Napalm Death el año 1997 cuando sintonizaba radio Rock & Pop ansioso por escuchar a Criminal en su presentación en el Estadio Chile. Notable fue comprobar que los teloneros eran ni más ni menos que unas leyendas del metal, que amasaron el rotulo de grindcore con su peculiar forma de meter boche. Este disco es un tributo a de una banda consagrada a otras que marcaron las tendencias, que han tomado el machete y enfrentado la espesura. Serrat y su: "caminante no hay camino, se hace camino al andar" tiene análogo en el metal con condimento subversivo "líderes no seguidores". Después colgamos el recital del 97 que estuvo recabronazo.

David Bowie - Hunky Dory (1971)

Una pincelada pop para este abandonado blog sin identidad. Es que para tocar desde el fucking corazón no necesitas tener los amplificadores al máximo, una chasca y cara de poco amigos. Es una cuestión de actitud. Y la confirmación más heterodoxa que se me puede ocurrir de este postulado la encarna David Bowie. El camaleón es sin duda uno de los artistas más importantes e influyentes en la historia del rock. Experimental, sui generis, bicho raro en la frontera del ingenio y la locura, su descaro e histrionismo no tienen parangón. Es un artista por excelencia, un vanguardista y su afán sofisticado es bastante difícil de tragar en mis círculos de metal y hardrock. No obstante, es tal mi atrevimiento que los invito a experimenta un caleidoscopio de sonidos pop. Los telemaniacos reconocerán Life On Mars, canción que da nombre a una serie gringa. También existen unas versiones a pura guitarra bastante acertadas de Seu George que compartí hace tiempo, antes del apocalipsis de este blog. Aparecen en la película The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) y eventualmente podrían reaparecer por estas páginas.

Corrosion Of Conformity - Deliverance (1994)

La conformidad corroe las almas libres, mediante el letargo las vuelve vulnerables. Ideas que rondan el pretencioso nombre de una banda cabronísima. Si prefieren ahorramos verborrea y seguimos el gusto sintético gringo para llamarlos COC a secas (nótese la facilidad de los güeros para acuñar abreviaturas: RATM, QOTSA, LOA etc.).

Este disco en particular, encarna un rock sureño de corte sabbathico aplanador. Gran parte se lo debemos al campeón Pepper Keenan proveniente de New Orleans (NOLA para los gringos, la cuna del sludge metal) que asumía su primera grabación a cargo de la guitarra estelar en la banda. El hombre que posteriormente se sumaría a Phil Anselmo en su "stonerbluesero" Down, demostraba como su gusto por las guitarras aletargadas y rotundas con ocasionales aires melancólicos olor a estiércol y pólvora, podía calar hondo en el sonido del rock. Todo un clásico a estas alturas, inmejorable excusa para compartir un disco imprescindible.

Camión - Subsuelo

Una banda chilena que le da el gusto a tanto melancólico noventero con su grunge aplanador. Le lleva las letras sufridas, de corte existencialista de bar, de violentas almas despechadas. Lo musical es notable. El canto emotivo y cómplice toma prestado ese recurso de "La Renga". Facilite la comparación la armónica que acompaña al frontman. Un juego de riffs bastante interesante entre los guitarra, llevan la hermandad a lo melódico y se siente la sangre. Un bajo bastante crudo que les ayuda a sonar a grunge 2.0, el vástago máldito de Kobain y Homme. Las baterías son bastante completas, aportan profundidad y buenos juegos con los platos. En Camión podemos encontrar elementos del rock clásico, del cultivado stoner (como buenos contemporáneos) y evidentemente del grunge.

Tocaron hace un par de años con Yajaira, a próposito de la crítica de esa tocata los conocí. Hoy los míticos Yajaira tocan en tierras penquistas después de tantos años de espera. Un día histórico que no dejaremos pasar!

Cream - Disreali Years

Siempre fui irreverente frente al culto de los clásicos. Me burlaba de los aplausos de retardado que daba Ozzy, de las cabelleras estilo "He-Man" de The Beatles y, en general, me disgustaba el rústico sonido que emanaba de los discos de esos artistas inmensamente ególatras, puercos engreídos.

Me tomó mucho tiempo acercarme a un disco como éste. Quizá pude tomar el atajo de haber mediado alguna recomendación certera, mas no crecí con gurús del rock, ni existía la hiperconectividad actual. Fue algo artesanal, construido con rigor casi científico. Es que ahora lo escucho y suena a tantas otras cosas juntas. Esa perspectiva como la wata cervecera. No te hace atractivo (fetichistas abstenerse), tampoco llega de regalo (es incalculable el capital que descansa en esos rollos). Sin mediar la voluntad, crece de acuerdo a tu sed y se amplia para formar parte irremediable de ti.

Y aquí estoy, intentando explicarme lo que nunca había entendido, la Centralidad de los Clásicos. Cream es esencialmente rock.

A Minor Forest - Flemish Altruism (Constituent Parts 1993-1996)

1. ...But the Pants Stay On (Weston)
2. Bill's Mom Likes to Fuck (Albini)
3. Ed Is 50 (Weston)
4. So Jesus Was at the Last Supper (Albini)
5. Jacking Off George Lucas (Weston)
   
6. Speed for Gavin (Albini)
   
7. Perform the Critical Straw Transfer (Weston)
8. Dainty Jack and His Amazing Technicolor Cloth Jacket (Albini)
9. Beef Rigger (Weston)
   
10. The Lonliest Enuretic (Albini)
    

No acostumbro incluir los tracklist, pero este tiene sus méritos. Además del extraño humor de los títulos, podemos identificar a los productores del disco: Steve Albini y Bob Weston (Wikipedia hará el resto).

"A Minor Forest Apoya la Destrucción de la Humanidad" es su eslogan. Quizá contribuyen con su caótica obra a engendrar la esperada hecatombe, pero prefiero acotarme a su sonoridad. Una banda "catalogada" dentro del math rock, provenientes de la heterogénea ciudad de San Francisco, su música esta muy cargada a las disonancias barajando melodía, silencio y estridencia. Entre pasajes poperos, riffs que enganchan al escucha, ruidos ininteligibles y una actitud claramente punkrocker. Se me asemeja a lo que hace Familia(ea) Miranda por estos lados, nuestro producto de exportación. En fin, lo recomiendo con fines experimentales. En concreto el disco es inquieto, en lo creativo tiene un bienvenido toque irreverente.

A mi todo este rollo post rock (incluyase el prefijo también al hardcore, metal, punk, etc.) me entretiene el oído, más allá de que estemos o no de acuerdo con el concepto que intenta abarcar. En lo personal, entiendo el movimiento asociado a bandas que trazan un desarrollo musical deconstructor, el que se evidencia en sus preferencias instrumentales y el uso de elementos constitutivos de un género para fines diversos al mismo, de alguna manera escapando del etiquetaje que se da a las sonoridades y, particularmente, a las voces. Si bien no paso mucho tiempo para que nos entretuviéramos creando un concepto nuevo, no esperemos que estén dispuestos a circunscribirse.